央视新闻

今年初，动画故事集《中国奇谭》火出了圈，引发无数人共鸣，也刷新了网友对国产动漫的信心和期待。《中国奇谭》因何触动人心？有哪些创新表达？国产动画历经低谷后如何重新出发？

(资料图片)

近日，总台CCTV4《鲁健访谈》栏目专访主创团队，走进《中国奇谭》的幕后世界。

01

角度新颖，风格多样

动画引发观众情感共鸣

“让你巡山你在这儿睡大觉？快回山洞，大王要开会了！”

《小妖怪的夏天》是《中国奇谭》的开篇，取材自《西游记》，讲的是一只普通小猪妖在妖怪大王指挥下抓捕唐僧的故事。

导演於水表示，某晚临睡前，他突然灵感闪现，在《西游记》里，小妖怪是一个被忽略的群体。“它们都是坏的吗？让完全无名的小妖怪当主角，是一个前人比较少涉及的切入角度。”

短片将小妖怪的工作与现代职场巧妙衔接，很多内容和台词让网友惊呼“看到了自己”，网友也通过弹幕进行互动。比如，狼大人要从水煮唐僧改成烧烤唐僧，弹幕立即吐槽：“这样一来，小猪妖连汤都喝不上了。”

导演於水表示，“一开始大王许诺小妖，水煮能喝口汤。网友的弹幕，我创作时并没有想到这一层面。这些对我们的创作有很大帮助，解读也是作品的一部分。”

除了故事切入角度新颖，《中国奇谭》能令人眼前一亮，还因为它多元化的风格。水墨、3D、传统手绘、剪纸、定格动画……在《中国奇谭》中，八个故事风格各异。

在第五集中，总导演陈廖宇还捕捉到一个弹幕：留给《中国奇谭》的风格不多了！他表示，“主观上追求风格拓展，但也不会走到另一个极端，不会为了新而新，为了奇而奇，最终还是回到为创作本身服务。”

陈廖宇用一个“真”字总结出了《中国奇谭》创作的核心思想。

“《小妖怪的夏天》，是一个基于《西游记》的完全虚构的故事，但是大家看到的是另一种‘真’，仿佛看到了自己；还有一种，看起来非常非常不真，比如《鹅鹅鹅》，完全是虚设出来的画面、声音，但它表达的人性的部分能引起共鸣，所以也是真的。”

02

老一辈、新生代动画人共同创作

网友二次创作不断涌现

在创作过程中，上海美术电影制片厂老一辈动画人组成了顾问团队。一开始，陈廖宇与分集导演们曾担心沟通起来会有代沟，但交流之后发现：“前辈们对当今最新的流派、风格等了如指掌。”

老一辈动画人也给年轻导演提出了很多可行性建议，比如《哪吒闹海》《没头脑和不高兴》的动画设计师常光希针对《鹅鹅鹅》的“吐人”桥段提出，可以设计得艺术化一些。

在《中国奇谭》实现创新表达的过程中，不仅仅有老一辈、新生代动画人，还有无数观众参与其中！

《中国奇谭》前两集上线4天后，播放量迅速突破1000万。多元化风格、中国式哲思、细节里的彩蛋等，激发众多UP主的创作热情，无数弹幕和基于原片的二次创作不断涌现。

对于创作者而言，观看二次创作是一件特别享受的事。他们说，各种解读都是“共创”，也是作品的一部分。

03

国产动画焕发新活力

《中国奇谭》开始筹拍第二季

《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《小蝌蚪找妈妈》……上海美术电影制片厂出品的这些特色鲜明的动画作品曾震惊国际动画界。

但在20世纪80年代后，随着日本、美国的大量动画作品和动画加工企业涌入中国，众多年轻动画人在从事动画加工的过程中，似乎忘记了“中国动画学派”的原创特色。直到进入21世纪，积累了更大的制作能力和更新的动画片生产经验之后，中国动画人再次出发，重新寻找和建立自己的艺术语言。

陈廖宇说，大家慢慢就会发现，自己的“根儿”里，其实有很多好东西！

上影集团董事长王健儿表示，《中国奇谭》第二季现在已在筹拍中。“《中国奇谭》已经打造出一个聚焦你我身边普通劳动者的IP，这样的IP，价值不可限量。”

此外，上美影也通过节目分享了接下来的超长片单：

首部彩色水墨动画片《斑羚飞渡》

融入多个经典IP的《大闹动画城》

三维视效大片《孙悟空之火焰山》

电影版《雪孩子》

讲述脱贫攻坚成就的《开往明天的5633》

系列动画片《节日里的中国》

总导演陈廖宇认为，《中国奇谭》的出圈说明做很有艺术特色的片子是有出路、有市场价值的，这也能鼓励更多动画年轻人去做多元化的探索。“如果《中国奇谭》能够起到这样一点点作用，我们就非常欣慰了！”